Communiqué de presse

Lawrence Weiner
11 décembre 1988 – 12 février 1989

Lawrence Weiner est un artiste pour qui :

1 - "L'artiste peut réaliser la pièce"
2 - "la pièce peut être réalisée par quelqu'un d'autre"
3 - "ia pièce ne doit pas nécessairement être réalisée"

"Chaque proposition étant égale et compatible avec l'intention de l'artiste, la décision quant à l'état final de l'oeuvre appartient à qui la reçoit en fonction du contexte dans lequel elle est reçue."

Son travail se présente presque toujours sous forme de textes, descriptions d'un état, d'un site, d'une situation ; souvent il s'agit d'objets. Weiner, ainsi, à l'inverse de certains autres artistes dits "conceptuels", conserve à son travail une dimension matérielle.
Ses oeuvres existent en tant qu'objets dans l'esprit de ceux qui les reçoivent.
Lawrence Weiner est un sculpteur qui présente son travail sous forme de textes, d'énoncés.

"matériau = langage + matériaux utilisés"

"Le travail, plus le matériau, plus le contenu : c'est ce qui constitue la sculpture. La couleur et le mode de présentation sont arbitraires, comme la plupart des décisions avant qu'elles ne deviennent une réalité.
En ce qui concerne l'ordre auquel mon travail appartient si ça ressemble à un canard et que ça marche comme un canard, c'est probablement un canard."

Pour cet artiste, l'essentiel n'est pas en effet la réalisation unique, concrète, de l'oeuvre, mais le concept qu'elle propose et que chacun peut ensuite, s'il le veut, matérialiser à sa manière. Elle n'impose pas "une" image au public mais donne à chacun l'occasion de fabriquer sa propre image et éventuellement, de lui faire prendre corps.
Les énoncés de Lawrence Weiner sont écrits à la fois en anglais (sa langue maternelle) et dans la langue du pays où l'oeuvre est exposée. Le langage offre ainsi à Lawrence Weiner une "neutralité" supplémentaire : la traduction supprime même les effets d'"exotisme" de la langue étrangère.
Pourtant, si l'oeuvre (d)écrite ne se matérialise que par l'action (mentale ou concrète) du visiteur, la forme de présentation de chaque énoncé choisie par Lawrence Weiner évolue.

"L"air du temps" est bien sûr un facteur. Il faut prendre mon utilisation de nouvelles formes de représentation pour ce qu'elle est une utilisation de nouvelles formes de présentation.
La sculpture a besoin d'espace. Elle a, en fait, besoin d'une place au soleil. Mon paysage est urbain. Ma place au soleil et ma nature sont urbaines."

Lawrence Weiner fait preuve d'une grande précision à la fois dans l'écriture des énoncés qu'il nous propose et dans la forme qu'il choisit pour nous les proposer. A la manière des bons publicistes, il choisit toujours la plus grande simplicité pour la plus grande "efficacité".
Pour lui, une exposition doit faire prendre conscience que "ce qui fait une oeuvre d'art est plus important que la manière dont elle est faite."

L'exposition de Lawrence Weiner au Magasin marque la troisième étape d'une longue complicité :

Hiver 86 : Lawrence Weiner participe au portefolio édité à l'occasion de l'inauguration du Magasin "Je suis absent jusqu'à mon retour".

1er janvier - 31 décembre 1987 : Le Magasin, à l'occasion des voeux 87, envoie à l'ensemble de son fichier une pièce de Lawrence Weiner "A box made of wood built upon the ashes of a box made of wood" - "Une boite faite en bois bâtie sur les cendres d'une boite faite en bois" avec deux pochoirs, moyen de sa réalisation.

10 décembre 88 - 12 février 1989 : Lawrence Weiner réalise une pièce pour la "Rue" du Magasin.

Lawrence Weiner
Né en 1940 dans le Bronx à New York. Vit et travaille à New York et Amsterdam.

EXPOSITIONS PERSONNELLES DEPUIS 1985 (Sélection)
1985     "Sculpture", Art & Project Gallery, Amsterdam, Hollande
             "Cartoons", Art & Project Gallery, Amsterdam, Hollande
             "5 Sculptures", Konrad Fischer Gallery, Düsseldorf, R.F.A.
             "5 Sculptures", Galerie Daniel Templon, Paris
             Le Coin du Miroir, Dijon
             "City Thoughts", Amsterdam, Hollande
             ARC - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
             Musée Saint-Pierre Art Contemporain, Lyon
1986     "The Lawrence Weiner Poster Archive of the Nova Scotia College of Art and Design", Amelie A. Wallace Gallery, New York, U.S.A.
             Pier Art Center, Orkney, Grande-Bretagne
             Fruitmarket Gallery, Edinbourg, Grande-Bretagne
             "The Lawrence Weiner Poster Archive of the Nova Scotia College of Art and Design", AIR Gallery, Londres, Grande-Bretagne
             Orchard Gallery, Londonderry, Irlande
             Anthony d'Offay Gallery, Londres, Grande-Bretagne
             "Water Under the Bridge", Leo Castelli, New York, U.S.A.
             "Some Objects...", Marian Goodman Gallery, New York, U.S.A.
             "Screening of Plowmans Lunch and Altered to Suit", Art Gallery New South Wales, Australie
             Galerie Micheline Szwajcer, Anvers, Belgique
1987     "2 + 2 = 4", Galerie Daniel Templon, Paris
             "Une boîte faite en bois...", Magasin - Centre National d'Art Contemporain de Grenoble
             "Lawrence Weiner with Art & Project 1969-1987", Exposorium Vrije Universiteit, Amsterdam, Hollande
             "Screening of Altered to Suit, Passage to the North, Plowmans Lunch", the Funnel, Toronto, Canada
             The Chicago Arts Club, Chicago, U.S.A.
             Galerie Jean Bernier, Athènes, Grèce
1988     Galerie Pietro Sparta, Chagny
             Galerie Media, Neuchâtel, Suisse
             Galerie Primo Piano, Rome, Italie
             Galerie Stalke, Copenhague, Danemark
             Krefelder Kunstmuseen Museum Haus Esters, Krefeld, R.F.A.
             Stedelijk Museum Amsterdam, Hollande
             Anthony d'Offay Gallery, Londres, Grande-Bretagne
             Magasin - Centre National d'Art Contemporain de Grenoble